关于莫迪里亚尼的介绍：（二）
地中海蓝---莫迪里亚尼［MODIGLIAN］
提起“洗衣船”，关心现代美术史的人都不会陌生。这幢坐落在巴黎蒙马特区高地西侧的房子，早先是木结构，既不舒适，又无卫生设备，后面却有一溜画室。高高低低，样子古怪。客人从街上进来，必须先走过甲板，再沿着弯弯曲曲的楼地和黑暗的过道走下来，才能进入房间。它被诗人马克斯．雅各布起了个雅号—“洗衣船”。正是这样一些陋室，曾经藏龙卧虎之地，不少世界俄文化名人从各国初到巴黎时，都曾居此地或频繁进出。
在这里曾出现过一个令无数女子神魂颠倒的意大利美男子—阿马代奥.莫迪利亚尼（1884-1920）。
他的母亲----一位破产的银行家遗孀，很早便预感到儿子的天赋，并且从不与之作对，她让他看了伊比里亚半岛上所有的博物馆，送他进佛罗伦萨和威尼斯的美术学院习画...于是，这位年青人于1907年来到巴黎，他有着贵族的美貌，不过已为肺结核所啮。他古怪、犬儒、无志向，却又不乏脉脉温情。于是他很快便成为蒙马特奇特青年中最不安分的一个。
他不属于任何流派。（但美术史上将十九世纪初到二次大战前到巴黎专攻绘画的一些犹太血统及其他的异乡客称为“巴黎画派”。）只随个人主义描绘，与蒙德里安，夏加尔、罗特雷克这些艺术家相似，具有浪漫主义和抒情表现主义风格。
此时的巴黎，野兽派震惊画坛，立体派正在积极酝酿，而莫迪利亚尼却毫无兴趣，认为野兽派的色彩与线条过于露骨，立体派的形体分析则过于理智，他希望追求富有韵律的色彩与线条来表现真实的生命。
塞尚、高更作品里的情感和造型恰恰体现了他这一愿望，尤其是一九零七年塞尚回顾展，给他相当大的触动和强烈的冲击。在他初期的作品可以看到对罗特雷克的倾倒和对赛尚的临摹。
在“洗衣船”上，莫迪利亚尼认识了马克斯．雅各布等人，并结识了毕加索、雅各布以及其他立体派画家。也在这时候急剧地陷入酗酒、吸毒并沾上放浪的恶习，每夜徘徊在蒙马特的酒吧间。
困扰他的不仅仅是艺术问题，经济上更令他感到极大压迫。莫迪利亚尼借酗酒和吸毒来麻醉自己，企图从中获得一种潜意识，以调动自己全部能量，进入最宝贵忘我的创作高潮。他常在酒后拼命地创作，其疯狂的速写常常画蓝皮速写本，甚至到一天能画一百张的速度。
一九零九年，莫迪利亚尼认识了本世纪最伟大的现代雕刻家之一刚居住巴黎的罗马利亚人布朗库西。使他原本想成为雕刻家的愿望迈前一大步。
布朗库西的作品单纯，刚劲而抽象，莫迪利亚尼从这位年轻、老成的艺术家那里学到了大胆而适度的夸张变形。他认为罗丹的作品太“软”了，是玩泥巴或粘土雕塑，唯一能拯救雕刻没落之道的，是直接在石料上雕刻，他完成的作品之中最为突出的即名为《头像》的女性头像，在他摈弃了非洲雕刻中粗放和刚劲的因素，在大致保留石料原面目的基础上，以装饰手法拉长优雅而略带伤感的头像。显示了线条的柔韧；光滑致密的表面上，五官只是浅浅地刻出，特别是颧骨与鼻梁高度几乎没区别，圆雕与阴刻的结合很好地将作品的美感淋漓尽致地挥发出来。
一九一五年，他开始完全放弃雕刻专心从事绘画,进入了他生命最后的六年对绘画创作时期,这除了由于由干雕刻材料昂贵，还须花费很长时间和很大体力来创作外，再加上雕刻工作中石屑粉的刺激，对于已患肺结核的莫迪利亚尼很虚弱的身体来说，是绝不可能支持下去的。他违心地成了画家，所幸的是专心绘画后，在艺术上有很大成就，并在短时间内树立自己独特的风格。
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他将雕塑中的特性结合到绘画中，其流畅的线条，所造成的韵律感，尤其是他为他的第一个情侣比阿特丽斯．黑斯廷斯画的《庞华度夫人》，画面上这为南非出生的英国记者带着宽边大帽，扮作路易十五的宠妃—蓬皮杜夫人。莫迪利亚尼用流畅的线条勾勒出黑斯廷斯丰腴的模样：成熟、充满女人味。
他在蒙马特住了六年，沉默寡言，游手好闲，不断地更换住所并且经常在酒馆间晃荡。,他就像一块漂流物，从一家咖啡馆漂到另一家咖啡馆，从一间阁楼搬到另一间阁楼,有时会碰到一个避难所或一个悻悻相惜的灵魂。
莫迪利亚尼和黑斯廷斯同居后仍过着如此放荡不羁的生活，于是病魔更加侵蚀着他的健康，此时，他们俩的小女儿也于一九一六年离开莫迪利亚尼在一九四三年自杀去世。
有才华的艺术家，往往在感情问题上飘浮不定。在与黑斯廷斯分手后，莫迪利亚尼非常痛苦，常借酒消愁，这时有一位在巴黎给北欧人教英语当模特的姑娘西莫纳．蒂闯入他的生活，但在和莫迪利亚尼所交往过的女友中，她是最值得同情的，在莫迪利亚尼病逝的当年秋天，她得了相同的病，在临终前再三恳求自己的女友，无论如何要照看她不到两岁的婴儿—尽管莫迪利亚尼不承认那是他们的孩子，她还是把儿子的名字改为阿马代奥。
一九一七年四月，莫迪利亚尼认识了正在学习素描的珍妮．郝伯特恩，温柔漂亮的十九岁姑娘立即吸引了他。珍妮不顾父母强烈反对于莫迪利亚尼结为连理，尽管法律不承认，但他们是一对实际夫妻。然而莫迪利亚尼那颗高傲不羁的心却从不为任何人改变，他依旧着放浪形骇的习性，所幸有珍妮的爱，始能短暂地获得安定与充实的生活，着一阶段的作品也显得更成熟起来。
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莫迪利亚尼感觉敏锐，绘画动作迅速，能准确地抓住模特的精神气质和思想感情，并将其内心世界尽致地描绘出。
画家对模特的态度各自不同。德加从不理模特只顾埋头作画；而赛尚则需要模特一动不动地让他写生，少许一扭动便大发雷霆；可莫迪利亚尼只要模特摆一个姿态，便可迅速生动地绘出，这种迅速抓住人物特性的绘画，是其他画家不能比拟的。
自从和珍妮结合后，他创作了许多女性裸体画，基本都是采用细线勾勒和色彩平涂，不论竖构图还是横构图，大多以胴体为主。手、臂、脚的一部分被分于画外而且人物的脸孔都被绘的很类似于中国仕女，长长弯弯的柳叶眉，细长妩媚的眼，樱桃小口，纤长的身体细削肩，流露出一种贵族多愁善感，文弱，神经质的气质（他尤其将女性裸体的臀部的髋骨部分突出画得尤显丰硕。）。
一九一七年底，在贝尔特．威尔画廊举办了莫迪利亚尼的唯一一次画展，但不仅没有成功，反而招致相当大的耻辱。因为开幕当天，大群围观者聚集在画廊框窗前看一张女性裸体画而引起警察注意，遂以有伤风化而强令撤下这幅和其他四幅女裸体画，但画展的关系却引起众多收藏家注意，纷纷通过各种途径收集他的作品。
由于不断的酗酒、吸毒，莫迪利亚尼的健康一再的恶化，一九一八年春，珍妮已怀孕，加上第一次世界大战带来的政局不稳，供给紧张，在朋友的帮助下他们来到法国南部的尼斯附近的小镇住下。环境、气候和珍妮体贴入微的照顾使得莫迪利亚尼病情有所好转，心情开朗起来。以当地朴实的农夫和少女为模特，富有感情地描绘他们的纯真风貌，破天荒地画了四幅风景画。
渐渐地，莫迪利亚尼成为一位知名的画家，在伦敦举办的法国画展中作品受好评，但是疯狂的创作及无休止的酗酒，对世俗与自暴自弃更是变本加厉，他仍徘徊于希望与绝望之间。
大约是因为预感到死，他开始在生命最后一刻开始描绘自己《自画像》即他唯一的肖像画。
一九二零年一月的二十五号，莫迪利亚尼发起高烧，送医院途中已经昏迷，在三十六岁生命的尽头嗫嚅着最后的一句话“亲爱的，亲爱的，意大利！”珍妮受不了这突然打击，在安德·萨尔蒙和基斯林为他组织相当轰动的葬礼之日黎明前，怀着腹中小生灵，从五楼纵身跳下，跟随最爱的人离开了人世。
注：不知道我找到的肖像画是不是tog提到的《穿晚礼服的红发女人》，那风景画却是莫迪利亚尼破天荒地画了四幅风景画之中的一幅。
附件
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莫迪里亚尼1.jpg
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2005-1-23 02:59
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莫迪里亚尼4.jpg
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